Les musiciens de Fado
Le Portugal est connu musicalement pour son Fado, sa musique chantée avec émotion, originaire de deux villes : Lisbonne et Coimbra, chacune avec son style qui lui est propre. Je suis parti l’autre soir à un dîner spectacle à VermoÃl, non loin de Pombal, ville du centre du Portugal, où l’on chantait le Fado.
Rodrigo Leão
Est-ce que vous connaissez les Sétima Legião? Un des groupes mythiques des années 80/90 au Portugal, avec des musiques comme « Sete mares » ou « Por quem não esqueci », sera gravé à jamais dans la mémoire musicale portugaise. Est ce que vous connaissez les Madredeus? Bien sûr, avec des musiques comme « O pastor » ou « Alfama », le Fado a été rénové de fond en comble.
Le Portugal est un petit pays de dix millions d’habitants seulement, mais avec plus de 230 millions de lusophones dans le monde, c’est la 6ème langue la plus parlée de la planète. Avec autant de gens, éparpillés aux quatre coins du monde, il est naturel de retrouver une multitude de parlers Portugais différents.
Rien qu’au Portugal, avec une histoire si ancienne, et des régions si différentes malgré sa petite taille, le pays possède des caractéristiques très marquées suivant la zone géographique, avec plusieurs cultures bien marquées. Il existe bon nombre d’accents, tout aussi prononcés qu’en France par exemple, voire plus. L’accent du Nord du pays est l’un des plus célèbres. Si la ville de Porto, capitale du Nord peut se comparer à Marseille pour le Français, l’accent de Porto est l’équivalent au Portugal de l’accent marseillais. Il y a même la virgule (vous savez, si à Marseille on dit beaucoup plus souvent « put… » qu’ailleurs, à Porto on dit beaucoup plus souvent « caral… » qu’ailleurs).
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Il y a de ces personnes qui représentent à eux seuls toute une période. Linda de Suza est de ces personnes. Elle représente, par son histoire et sa popularité, les « emigrantes », ceux qui sont partis du Portugal dans les années 60 et 70 pour la France, en quête d’une meilleure vie. Son parcours atypique en ont fait d’elle une icône de la culture française des années 80, grâce à son talent de chanteuse, et son vouloir, sa volonté de s’en sortir, si caractéristiques des « emigrantes », qui partaient du pays avec rien en poche. Ce n’est pas pour rien qu’elle remplit l’Olympia à Paris!
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Ses parents se sont endettés pour l’aider à financer son film. Il a eu un énorme succès d’estime, mais au niveau financier, il n’a gagné qu’un gros mal au crâne…
Filipe Melo est un jeune artiste pluridisciplinaire touche-à -tout. De son passé de geek pirate informatique, il ne garde pratiquement rien. Contraint par les autorités de ne plus toucher à un ordinateur après une sombre histoire de coups de téléphone gratuits pour accéder à internet, il se reconverti à son autre passion de toujours, la musique.
Une petite vidéo d’un concert à Angra do Heroismo (Açores), avec son trio de Jazz. C’est le pianiste.
Pas mal quand même, pour un ancien pirate informatique.
Un jour, Filipe Melo décide de tourner un film de zombies. Comme ça. Le premier film de zombies portugais. Ce court métrage (parce que bon, l’argent des parents n’est pas infini et qu’un court métrage, c’est quand même moins cher) est un petit bijou rempli d’effets spéciaux, avec un scénario… heu égal au genre.
Le film « I’ll see you in my dreams » a eu quand même pour le thème musical de sa bande annonce, la participation de Moonspell, le célèbre groupe de gothic metal (qui sont par ailleurs portugais). On se fait un petit plaisir et on regarde !
Superbe chanson, superbe film. Vous y découvrirez en acteurs des gens connus : la très belle Sofia AparÃcio, Manuel João Vieira (chanteur des Ena pá 2000), Rui Unas (un présentateur télé « cool »)… Filipe Melo sait s’entourer et embarquer dans ses projets pas mal de beau monde !
Plus récemment, Filipe Melo s’occupe du Super Héros du Jazz, Super Lócrio. Il vient à la rescousse de musiciens de jazz en leur donnant des conseils. Vraiment décalé.
Ce film lui aurait couté 150 euros à produire, et a été tourné pendant un après-midi de dimanche ensoleillé…
En ce qui concerne notre film de zombies, qui date de 2003 déjà , si vous voulez le voir, il va vous falloir avoir plus de 18 ans, et aller sur Youtube, ici et là .
Connaissez-vous Carlos Mar ? Cet auteur compositeur interprète est un artiste luso-descendant qui chante en Portugais. Si vous voulez le découvrir, rien de mieux que de le voir en live. Il sera à l’Orient Express, 12 rue Claude Tillier, à Paris, samedi prochain dès 20h30 où vous pourrez entendre sa musique.
A caminho de Carlos Mar
Avec les sept titres de son album « A Caminho », dont la chanson « San Sebastian » que j’aime beaucoup, il nous transporte dans un monde poétique et onirique. Écoutez quelques titres sur son myspace et découvrez l’entretien que Carlos Mar m’a accordé pour Lusitanie.fr :)
Lusitanie.fr : Tu habites en France, mais tu chantes en Portugais, pourquoi ce choix ? Est-ce que ça ne devient pas un handicap auprès de ton public français ?
Carlos Mar : Quand j’ai commencé à écrire mes premiers textes, je l’ai d’abord fait dans la langue de Molière. Mais le résultat ne me plaisait pas. La façon de structurer les phrases, les sonorités, les mots n’étaient pas en phase avec les émotions et les messages que je voulais transmettre.
J’ai donc commencé à écrire en Portugais et le lien s’est fait très naturellement.
Chanter en Portugais n’est pas forcément un handicap pour le public français, notamment le public parisien qui souhaite découvrir des univers un peu différents. D’ailleurs, aujourd’hui mon public est essentiellement Français même si des Portugais viennent régulièrement me voir en concert.
Carlos Mar en concert
Un handicap est quand même bien présent lorsque j’aborde des structures professionnelles de la musique en France (labels, majors,..) car une niche de folk/rock/pop en Portugais est improbable et aura du mal à se faire une place dans les radios ou dans les bacs.
Pour finir, n’oublions pas que la communauté portugaise (sans parler de la communauté lusophone) est très importante en France et que de mon point de vue, le principal handicap pour moi et pour d’autres artistes lusophones c’est le faible appui et d’aide des structures culturelles portugaises en France.
A quand l’ouverture d’un café culturel qui ouvre ses portes aux artistes qui veulent s’exprimer ? La création d’un Festival Musical Lusophone ? Une aide financière pour que ces artistes s’expriment au Portugal ? etc, …
Affiche du concert à l'Orient Express
L : Comment les Portugais de France perçoivent ta musique d’influence folk, différente de ce qu’ils ont l’habitude d’entendre en Portugais ?
CM : Il m’est très difficile de connaître la part des Portugais de France qui ont pris connaissance de mon projet mais ceux qui m’ont vu en concert semblent apprécier puisqu’ils continuent à venir me voir régulièrement, à m’encourager en me laissant des messages sur mes sites, à acheter mon album,…
Ma musique semble plutôt plaire à la tranche 30-40 ans mais ce n’est que la face cachée de l’iceberg. Les 20-25 ans semblent moins réceptifs car plus tournés vers du R&B, Hip Hop…
L : Tu travailles surtout avec des Français, as-tu déjà pensé à réaliser un album avec des Portugais ?
CM : Le fait de travailler avec des Français n’a pas été un choix délibéré.
D’ailleurs, lorsque j’ai commencé mon projet en solo, il n’y avait que des Portugais. La nationalité n’est pas une priorité pour moi. Ma priorité est de travailler avec des gens sérieux et motivés et avec qui je partage un certain nombre de valeurs musicales et personnelles. Mais pour répondre à ta question, oui, je pense inviter un ou deux Portugais sur mon prochain album, parce que j’admire leur parcours et que leur personnalité m’inspire.
L : Comment tes collaborateurs français perçoivent la langue portugaise?
CM : Mes collaborateurs apprécient le Portugais pour sa musicalité même s’ils ne le comprennent pas. Je dois dire que certains maîtrisent mieux l’accent que d’autres ;-).
L : Comment vois-tu le retour à la langue portugaise de la part d’artistes qui initialement chantaient en Anglais ?
CM : Le fait de chanter en Portugais ne va pas me faire dire que musicalement la musique sera meilleure. Par contre, ce que je peux dire c’est que le Portugal n’a jamais été un pays anglophone et que le Portugais est une belle langue qui mérite une meilleure place dans la musique.
Mais où en est-on des quotas radios pour la musique portugaise ?
Je me souviens déjà qu’à l’époque de sa mise en place, la polémique s’était installée dans le milieu (majors, radios,…) pour comprendre ce qu’on qualifiait de « chanson portugaise » : une chanson chantée en Portugais ? une chanson faite par des Portugais ? ou une chanson faite au Portugal ? etc.
Appuyées par les maisons de disques, les nouvelles générations de musiciens au Portugal ne parient que sur l’Anglais. Malgré l’existence de très bons projets en Anglais, je pense que la musique portugaise est aujourd’hui menacée. Donc, un retour au Portugais sera toujours profitable s’il s’inscrit dans une logique personnelle, culturelle, musicale.
L : As-tu un message à faire passer dans tes chansons, es-tu un chanteur engagé ?
CM : Il est évident que j’ai des messages à faire passer dans mes chansons. Je pense que c’est le besoin primaire de tout artiste qui rend sa musique publique, celui de partager. Dans ma chanson « Condenado », je parle de la drogue, et plus précisément des difficultés d’un individu à s’en sortir ; dans « Lutar até ao fim » sur une rythmique joyeuse j’aborde le thème du harcèlement moral, dans « Saudade » je parle du manque d’un être aimé,…
Je ne me considère pas un chanteur « engagé » comme on a l’habitude de l’entendre, mais j’écris et je chante des thèmes qui me touchent ou qui me révoltent.
L : Est-ce que des concerts sont prévus au Portugal ? Si oui, où et quand ?
CM : Pour l’instant je n’ai pas de confirmation pour des concerts au Portugal.
Je prévois d’y aller courant 2009 et faire une série de concerts à Porto, Braga, Famalicão et Lisbonne, voire dans d’autres villes.
Merci à l’équipe de lusitanie.fr et à très bientôt
Carlos MAR
Lusitanie.fr : merci à toi Carlos et bonne route :)
Chloé Deyme au Habana Jazz
Je viens de recevoir une invitation pour découvrir un « merveilleux répertoire de musique brésilienne » chanté par une française « brésilienne de cÅ“ur », Chloé Deyme, le dimanche 26 octobre, lors d’un concert au Habana Jazz, une salle parisienne.
Chloé sera entourée de Gerson Saeki à la Contrebasse, Philippe Baden Powell au Piano, et Mathieu Gramoli à la Batterie. Le concert sera l’occasion d’entendre une voix française interpréter des morceaux de Joao Bosco, Baden Powell, Chico Pinheiro, Djavan parmi d’autres, mais également écouter des compositions originales. Elle mélange jazz et bossa nova, un cocktail original :)
L’entrée est gratuite, il est donc conseillé de réserver si on veut y dîner.
John Philip Sousa (source : Wikipedia)
John Philip Sousa était un compositeur, né à Washington, en 1854. Ce nom vous dit quelque chose? Peut-être pas, mais il est extrêmement connu pour être le Roi des marches militaires américaines. Il a notamment été le chef d’orchestre de l’US Marine pendant de nombreuses années. Très doué, il avait dès son plus jeune âge appris à jouer de tous les instruments à vent, ce qui couplé à son oreille absolue, ne pouvait qu’en faire un futur musicien de talent. En fait, si je vous parle de lui, c’est que son nom, « Sousa », n’est pas dû au hasard : oui, son père était portugais. Antonio Sousa, le père, jouait déjà du trombone dans la marine, et y inscrit son fils dès l’âge de 13 ans.
Écoutons donc sa plus célèbre composition, « Stars and Stripes Forever », qui n’est rien d’autre que la marche nationale des États Unis d’Amérique, par décision du Congrès.
On a tout de suite envie de donner sa vie pour la patrie, et de braver courageusement le feu nourri de l’ennemi.
Plus tard, il fonda le « Sousa Band », et se produisit un peu partout dans le monde, notamment en Europe. Ils auront joué pas moins de 15623 concerts de 1892 à 1931 !
Sousa, insatisfait avec les hélicons qu’il utilisait dans son orchestre, demanda à C.G. Conn de créer un nouvel instrument, le plus grand des instruments à vent : le Sousaphone.
John Philip Sousa (source : Wikipedia)
Il en fallait pas moins pour quelqu’un qui écrivit pas moins de 136 marches! John Philip Sousa meurt en 1932, laissant derrière lui une oeuvre qui le gravera à jamais comme étant le Roi de la marche.
Hé, il était d’origine portugaise après tout ;)
Vous connaissez tous probablement Cesária Évora, qu’on ne présente plus. Mais vous vous doutez bien que le Cap-Vert, malgré la petite taille de cet archipel au large de l’Afrique, regorge de talents musicaux ! Je vous avais déjà parlé de Lura, un peu de Tito Paris, mais pas encore de Bana.
Bana, c’est le monstre sacré de la musique là -bas. Comme la majorité de ses compatriotes, il a dû émigrer pour fuir la pauvreté de son pays, à Lisbonne en ce qui le concerne. Et bien lui en a pris si je puis dire : il a pu avoir le succès qu’il mérite, un succès qui lui permette de vivre de son Art. Et quel Art ! Il est véritablement doté d’un talent pour le chant, d’un talent pour la musique hors-normes. S’il est surnommé le monstre de la Morna, ce n’est pas uniquement à cause de sa très grande taille.
Il m’est impossible de ne pas bouger au son de cette musique, très justement intitulée « mexe mexe » (« bouge bouge »). J’adore.
Bana est également un ami avec un grand A, un cÅ“ur de la taille de son corps. Cesária Évora, même reconnue comme étant la reine de la Morna dans son pays, sombra dans 10 ans de misère et d’alcool : la musique ne payait malheureusement pas au Cap-Vert. Ce furent 10 années sans chanter, sans spectacles, rien. C’est Bana qui a finalement convaincu Cesária Évora de venir au Portugal, alors qu’elle venait de traverser les pires années de sa vie.
Elle fit plusieurs spectacles et concerts au Portugal, laissant le pire derrière elle. Puis un Français descendant de Cap-Verdiens nommé José da Silva ( \o/ c’est mon homonyme) découvre sa musique au Cap-Vert. Il la persuade de venir à Paris, où elle enregistre un album, album qui eu le succès que l’on sait…
Splendide duo avec Ildo Lobo : Bo Oio Preto , le créole portugais est vraiment beau à entendre avec de telles voix :)
Oui, je fais deux articles à la suite sur la musique du Cap-Vert, j’adore, pas vous ? C’est également le 50ème article de Lusitanie, champagne ! :p
Le groupe de dancehall français et la chanteuse capverdienne chantent dans une superbe musique, un véritable hommage au Cap-Vert, intitulée « Petites ÃŽles ». En effet, Jacky des Nèg’Marrons est originaire du Cap-Vert :D
Ils ont demandé à la « Diva dos pés descalços » (aux pieds-nus) du Cap-Vert, Cesaria Evora, s’ils pouvaient collaborer sur « Petites ÃŽles ». Cesaria, comme on peut le voir sur la vidéo, a été d’accord. Vous pouvez retrouver cette musique sur l’album des Nèg’Marrons « Les Liens Sacrés », sorti en juin dernier.
La musique est en fait une reprise de « Petit Pays ».
Personnellement, ça me fait bizarre d’écouter les Nèg’Marrons rapper sur « Petit Pays » de Cesaria. Je préfère la Morna (style musical capverdien) sans ajouts. Pour rappel, je vous mets Cesaria Evora en live, chantant justement « Petit Pays ».
C’est beau =’) Vivement un concert d’elle à Paris !
